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miércoles, 29 de julio de 2015

Ómnibus de Tizayuca (ODT)

Hace unos tres meses asistí a la primera Feria Aeroespacial Mexico 2015, organizada por la Fuerza Aérea Mexicana en la Base Aérea Numero 1 de Santa, lucia, ubicada en Tecámac, Estado de México.
Naturalmente, en mi calidad de "extranjero" para la Ciudad de México, antes de ir debí informarme de qué rutas o medios de transporte pasan por la zona. De hecho, dado que mucha gente de fuera de la capital país debe ir allí a hacer sus trámites en lo relativo a los permisos de armas de fuego, es común encontrar en internet la pregunta "¿como llegar a la base aérea desde la central de autobuses del norte?".

Y he aquí uno de los motivos por los cuales odio la capital del país, perderse es fácil, y sin embargo, lo peor que puede uno hacer es pedir orientacion a un chilango... no los entiendo, no entiendo el afán de complicarse la existencia: se puede ir del punto  al punto B tomando uno o dos transportes, sin embargo, puede uno ver en la red, que los chilangos dan respuestas tan rebuscadas que implican cuatro o cinco transbordos en peseros, metro, metrobus, autobus, taxi y demás. a veces en rutas en las que la integridad del viajero està en riesgo.

Así, en mi caso encontré que para ir de Central del Norte hasta Tecámac, me sugerían multitud de transbordos en metro, cambiarme hasta uno o dos metrobuses, o usar hasta tres peseros distintos, bajarme en ejidos o en haciendas y muchas otras cosas. Y cada usuario de internet podía darte una opcion de transporte totalmente diferente.
Entiendo que ahorrar tiempo vs ahorrar dinero en una jungla como el DF es prioridad, pero realmente no veo el valor de ahorrarse unos cuantos pesos sacrificando hasta una hora de viaje, o viceversa. A estos capitalinos les encanta complicarse la existencia.

Afortunadamente, logré encontrar una opción que es segura y cómoda: implicò apenas un transbordo en metro, recorriendo apenas dos estaciones, y luego cambiarme a un autobús de la línea Omnibus de Tizayuca (ODT), que lo deja a uno en la puerta de la base aérea por la módica cantidad de 27 pesos (especialmente si tomamos en cuenta que el recorrido es de unos 50 km aproximadamente).

ODT ofrece un servicio bastante peculiar, en su capital se encuentra el grupo ADO y al parecer también Estrella Blanca, lo que ha derivado en que la flota de ODT esté compuesta por autobuses de primera clase que hace no pocos años figuraban en las empresas de transporte foráneo, coexistiendo con microbuses varios, sin embargo, el servicio brindado presenta algunas "amenidades" propias de cualquier microbus capitalino, al grito de "andele güerita, se va el pericooo" (asi se le conoce informalmente a esta linea entre la gente, debido al colorido de sus unidades) es como el ruletero llama a la gente, musica floklórica cortesía del chofer, gente de pie atestando el pasillo, entre otras. Lo rescatable es que el pago se hace una vez se ha abordado el autobús, y que solo hace paradas en sitios programados.

ODT cubre servicios de tipo económico e intermedio entre la Ciudad de México hasta la ciudad de Tizayuca, Hidalgo, a lo largo de la carretera libre a Pachuca, con salidas según su pagina de facebook cada 6 minutos. Un detalle interesante es que si bien las unidades parten desde la estación del Metro Potrero, el regreso al DF se hace hasta los andenes de la central del norte, debido precisamente a que este es un destino frecuente de sus viajeros. ODT no puede ser abordado en dicha central, y no cuenta con taquillas en el edificio.

He aquì algunas imàgenes de las unidades que conforman su flota:
Busscar El Buss 320 modificado
Busscar El Buss 320
Busscar Urbuss
Busscar Elegance 360
Dina MCI F12
Hyundai TBC
Hyundai Unicity
Irizar New Century
Irizar Intercentury
Irizar PB
Marcopolo Allegro
Marcopolo Andare Class
MASA Ursus
Mercedes Benz Boxer OF
Mercedes Benz O371
Autobus modificado
OISA Jaguar modificado
Volvo 8300
Volvo 9700

jueves, 23 de julio de 2015

Powerwolf - BLESSED AND POSSESSED. Reseña

Recientemente descubrí a esta banda power metal de origen aleman, llamada Powerwolf. Comandados por un tal Attila Dorn en las vocales, si bien los genios detrás del frontman son los hermanos Matthew y Charles Greywolf (guitarra y bajo, respectivamente), además la formación incluye a Falk Maria Schlegel a los teclados, y al baterista Roel van Helden, esta agrupacion usa en sus melodías elementos del cristianismo mezclados con paganismo e incluso satanismo (que a fin de cuentas es un elemento cristiano), a modo de sátira, todo bajo un espectro de power metal que bien puede remitirnos a Helloween, por ejemplo.
Thorin, ¿eres tú?
Poco he escuchado de estos individuos, el pasado 17 de julio sacaron su mas nuevo álbum: Blessed and Possessed, donde una vez mas recurren a la formula temática establecida, supongo, en lo poco que les he oído, que encontraron su punto ideal y lo han convertido en su status quo, ya que su estilo musical realmente varía poco, y si algo es bueno, quizá no convenga modificarlo.
Artwork de la portada
TRACKLIST:
1. Blessed & Possessed 4:42
2. Dead Until Dark 3:49
3. Army of the Night 3:21
4. Armata Strigoi 3:59
5. We Are the Wild 3:41
6. Higher Than Heaven 3:30
7. Christ & Combat 3:39
8. Sanctus Dominus 3:22
9. Sacramental Sister 4:36
10. All You Can Bleed 3:44
11. Let There Be Night 7:19 

El disco abre con la rola homónima: Blessed and Possessed, comenzando con un poderoso coro en latin para dar paso a una breve demostración de heavy metal, y he aquí que pronto viene la que es la temática recurrente de la banda a lo largo de buena parte del album, e incluso la que ha manejado en discos pasados: letras en la primera persona del plural (o sea "nosotros"), la banda se alude a sí misma como una especie de ejército o fuerza cruel y monstruosa, representada a menudo por los lobos, que hace el "trabajo sucio", de combatir amenazas diversas, igual de viles y malignas, es lo que a menudo llena las letras de la banda. En esta rola en particular se nos habla de la muerte y resurrección en esa malvada/benigna fuerza, y por ahí alguna referencia a la crucifixion, específicamente señalando al Gólgota (Calvario en hebreo).

Pasamos a Dead Until Dark, que aporta un poco más de dinamismo, las percusiones dominan dando el justo espacio al teclado, la temática es la misma, de los combatientes aliados a Dios, que son tan horribles como las amenazas que combaten, (a efectos de ahorrar espacio me referiré a ello a partir de este punto parafraseando a Homero Simpson, como la temática de "los golpeadores del Señor")(¿El Señor los golpea?). 

Viene Army of the Night, que fue el primer single de la banda, esta rola incrementa el nivel musical, pero yo, al igual que muchos en Youtube, no pudimos evitar asociar el inicio de la melodía con el opening del anime Shingeki no Kyojin (Ataque a los Titanes en español), y para ello remito al link de la rola Guren no Yumiya, que se parece mucho en los primeros segundos: https://www.youtube.com/watch?v=XMXgHfHxKVM. Musicalmente hablando la rola es dinámica, y aquí se le da un poquito mas de espacio al teclado, que hace siempre las veces de órgano de viento. La temática, sí, usted adivinó: "los golpeadores del señor"

Armata Strigoi fue el siguiente single y es la rola que sigue, en cuanto al significado, según lo entendí, viene de la mitología rumana y/o tártara, o de algún lugar de la Europa Oriental, y significa "ejercito de los muertos" o de vampiros, o brujas-vampiros, o que sé yo... esta rola es un poquito mas convencional, dado que es la guitarra que marca buena parte de la melodía, el puente musical es agradable, y la temática de "los golpeadores del Señor" sigue presente a pesar de que le metan elementos mitológicos un poco más paganos. Es una de las rolas mas poderosas que vienen en el disco.

De aquí nos dirigimos a We are the Wild, donde le bajamos las revoluciones un poco, no así al power ni a la temática de "somos los golpeadores del Señor", buena melodía, no sé porqué, pero me la imaginé para ser cantada en medio de la Iglesia durante una misa... sería genial ver a todos los feligreses cantando sus sencillos coros. Incluso el pequeño solo en el teclado se escucharía genial con la acústica que brindan las iglesias.

Con Higher than Heaven las revoluciones vuelven a aumentar, hasta Attila canta a gran velocidad, lo mismo aplica para la batería y el teclado. Líricamente tenemos más de lo mismo, aunque ahora con especial atención a que esta fuerza de lobos que es Powerwolf, es nocturna.

Si usted se lee las letras de Christ and Combat, que es nuestra siguiente escala, pareciera que está uno leyendo uno de esos antiguos cantos de juglares donde se arenga y se hace apología a las Cruzadas, con alusiones a otras religiones/etnias como los normandos, gaélicos, celtas, entre otros. Es por fin un necesario cambio en la temática de "golpeadores del Señor" (aunque quizá siga siendo lo mismo, pero ahora en vez de oscuros demonios y lobos, hablamos de los caballeros cruzados). En esta canción se le da mucho peso a las percusiones, aunque en algunos puntos coexiste con el teclado.

Sanctus Dominus (Santo es El Señor), constituye un cambio lírico importante, pues aquí la mayoría de las líneas vienen en latín, salvo unas pocas en inglés, y mayoritariamente son frases que escucharíamos si la misa se siguiera oficiando exclusivamente en latín. Aquí el teclado tiene ciertas partes de protagonismo, cediéndole algunos espacios a las guitarras. Attila Dorn hace un uso interesante de la voz , y a no ser porque de antemano sabemos con qué clase de banda estamos tratando, bien podríamos confundir esta rola con una alabanza de esas que tocan los grupos de rock cristiano o algo así. De alguna manera es una melodía armónica pero llena de power, que pega bastante al gusto. Buena para interpretarse en cualquier iglesia.

Hemos llegado a la novena canción: Sacramental Sister, aquí Attila vuelve a hacer un buen uso de la voz alcanzando notas sostenidas, hay estribillos simples y pegajosos, en cuanto a la temática, la percibo como el dilema al que se enfrenta una monja, que ha decidido privarse de los placeres mundanos, y a menudo debe luchar contra sus deseos y pasiones.

La décima posicion la ocupa All You Can Bleed, la temática es la de un sacrificio que implica evidentemente a la sangre, con alusiones a la Sangre de Cristo y todo eso... con cambios en la velocidad, no me ha gustado.

Y con poco más de siete minutos de duración llega Let There Be Night, donde Attila Dorn hace uso de su habilidad operística, las letras son cortas y se repiten en varias ocasiones, sin embargo se me hace larga y en este punto deja de gustarme.

Hasta ahí llegó el album, sin embargo, Powerwolf presenta una edicion limitada que incluye al album Metallum Nostrum, éste es un disco de covers interpretados muy a su estilo, de bandas que ellos consideran como sus influencias musicales:
Portada para Metallum Nostrum
TRACKLIST
1. Touch of Evil (Judas Priest cover) 5:40
2. Conquistadores (Running Wild cover) 4:45
3. Edge of Thorns (Savatage cover) 6:00
4. Power and Glory (Chroming Rose cover) 4:54
5. Out in the Fields (Gary Moore cover) 4:16
6. Shot in the Dark (Ozzy Osbourne cover) 4:11
7. Gods of War Arise (Amon Amarth cover) 5:53
8. The Evil That Men Do (Iron Maiden cover) 4:31
9. Headless Cross (Black Sabbath cover) 6:09
10. Night Crawler (Judas Priest cover) 5:42

De este disco adicional he de decir que aún no lo escucho en su totalidad, y por tanto, no puedo aun emitir alguna reseña al respecto.
Carátula trasera para la edición especial de 2 discos
En general. Blessed and Possessed, como ya lo mencioné, parece un status quo, pero si la banda tiene algo bueno, no siempre es adecuado arriesgarse, la primera mitad es bastante buena, aunque uno puede renegar un poco de la omnipresente "golpeadores del Señor", cosa que va variando poco a poco mientras avanza uno en el disco, aunque siento que decae un poco en el aspecto musical. Bastantes rolas van a pasar a mi acervo personal.
uhm, that's not a bad idea...

viernes, 17 de julio de 2015

IMSS... No te acabes!!!

Son malos tiempos para el ejercicio de la Medicina en México. Una aparente campaña de desprestigio auspiciada por los medios sensacionalistas está poniendo en jaque la relación médico-paciente, con el presunto fin de manipular a las masas y que éstas acepten gustosamente la reforma privatizadora de nuestro sabio presidente.

En ese tenor de notas amarillistas, los memes no se hicieron esperar, y he aquí algunos de los cuales, el pueblo cruel y atolondrado, creerá que son verdaderos sin apenas preguntar.

jueves, 16 de julio de 2015

Feridea - INTO A DAWN. Reseña

Hace casi unos dos años me topé con la música de una cantante finlandesa llamada Katra Solopuro, con su propia banda denominada "Katra", enfocándose al genero symph metal aunque ligero y con una orientación cercana al pop. Pues bien, lo ultimo de Katra fue en 2010, si no me equivoco.

Katra Solopuro además de cantante es una fire poi dancer, esto es, de aquellos bailarines que hacen espectáculos apoyandose en elementos luminosos y fuego, recientemente anunció en su cuenta de Facebook que ya se encontraba grabando nuevo material, con miras a salir este verano.

Sin embargo esta vez la Katra no se lanza con su banda, sino como vocalista de la agrupacion Feridea, de la que conozco nada, lo que he leído de ellos es que se trata de un proyecto de Henrik Airaksinen, quien se encarga de la composición y de los teclados, contando entre sus miembros a Aleksander Viitanen en la guitarra, Jukka Ahlström en la batería y a Heidi Lahtinen en el violín. Anteriormente la vocalista del grupo era Heidi Mankinen. Desconozco los motivos que llevaron a la salida de Mankinen, pero según la pagina oficial del grupo, Fereida pidió a Solopuro unirse en diciembre del año pasado.
Feridea cita entre sus influencias a Nightwish, con especial atención a su líder Tuomas Holopainen, Stratovarius, al compositor Hans Zimmer, bandas sonoras de películas (Soundtracks), música clásica, música celta/folk, entre otras.
La primer vacolista, Heidi Mankinen
La agrupación se formó en 2012 y no fue sino hasta 2014 que presentaron un álbum, denominado Reborn in Time, con cuatro tracks. 

La misma situación aplica para este nuevo trabajo: Into a Dawn presenta solo cuatro canciones. La versión digital salió a la venta el pasado 10 de julio, la edición en físico aparecerá hasta el 28 de agosto, obviamente a México difícilmente llegará, pero ya puede escucharse en Youtube.

TRACKLIST:
1. Into a Dawn 7:18 
2. Blaze of a Star 4:30 
3. On the Rays of the Sun 6:34 
4. Song of a Longing Heart 9:15 
Portada del disco, aun no ha salido mas artwork de este album
El disco abre con la rola homónima al álbum, Into a Dawn, que abre con un conjunto de cuerdas y armonías varias, para dar paso a los elementos heavy en los que coexisten el violín con la batería y la guitarra, Katra entra haciendo las veces de una balada, de manera lenta, luego de un buen rato nos da un estribillo algo pegajoso. La temática de la canción, según la entendí, trata de ese punto de incertidumbre, de seguir adelante y no voltear al pasado, aunque claro, llevando le mejor del pasado con uno mismo. Esta es la analogía de lanzarse de la noche hacia el amanecer (into a dawn). Agradable al oído.

La siguiente melodía es Blaze of a Star, esta me agradó un poco más, es relativamente más dinámica, y es mas corta, el teclado haciendo las veces de piano es quien marca la pauta acompañado de los demás instrumentos y de una buena demostración vocal de la Solopuro, en cuanto a la letra, es la analogía de la vida, del camino a seguir, comparada con el resplandor de una estrella.

En tercer puesto viene On the Rays of the Sun, con seis minutos y medio de duración, tiene un inicio ligeramente mas oscuro, predominando los elementos sintéticos y orquestales, la temática es más o menos la misma de la melodía anterior: el camino de la vida mirando siempre hacia adelante y mantener fija la meta.

Song of a Longing Heart es la rola que finaliza el breve recorrido de este trabajo, la tematica es simple y se puede aplicar cualquier analogía que uno desee ya que queda bien, un corazón que ha envejecido y pide ser rescatado para durar mas tiempo, si se puede junto a otro corazón, mejor. Es una balada con algunos momentos heavy, sin embargo quien se lleva buena parte del peso musical es el teclado.
Hasta aquí termina el disco, que la verdad yo lo oí por Katra, y llega la hora de preguntarse, ¿quien gana más en esta nueva formación? He escuchado el anterior trabajo de Feridea y sin demeritar a su anterior frontwoman, creo que la banda gana mucho teniendo a Katra Solopuro como su integrante, que ya goza de cierta atención internacional (por acá ha venido a México en algunas ocasiones, tanto con su banda, como con el espectáculo de bailarines del que forma parte), por contra, creo que Katra se aleja un poquito de esa atención al formar con una banda poco conocida, pero hay que ver como les va en posteriores trabajos, porque aunque me gustaron algunas rolas, no veo a este álbum logrando cosas llamativas debido precisamente a su limitado mercado natural.
Katra Solopuro